經濟日報 展覽資訊網

2026年適逢台南運河開通一百周年，這條承載府城發展與城市記憶的重要水道，再度成為各界關注焦點。在一系列百年紀念活動中，一場充滿情感與生命厚度的藝術展覽即將登場。由策展人張白伶策劃的「竭盡此生──用繪畫凝望記憶台南運河系列」畫展，將於8月1日至9月13日在大新美術館展出，並於8月9日下午2時舉辦開幕茶會，希望透過府城資深畫家董日福畢生創作，引領觀眾重新凝望台南運河，也走進一位藝術家對土地最深刻的情感。

本次展覽集結董日福超過50件代表作品，涵蓋油畫、粉彩及素描等不同媒材，完整呈現其數十年來持續描繪台南運河的創作軌跡。對董日福而言，運河不只是城市景觀，更是一段流動的人生記憶。他筆下的船隻、碼頭、河面與光影，不僅記錄了昔日台南的生活風貌，也寄託著對家鄉深沉的思念與情感。

董日福以鮮明濃烈的色彩、自由奔放的線條及充滿生命力的構圖，描繪運河在不同時光中的變化。他並未刻意追求寫實紀錄，而是透過藝術語言，捕捉光影流轉、風景呼吸以及內心情感交會的瞬間，使每一幅作品都蘊藏著詩意與溫度，也讓運河成為他一生創作最重要的精神象徵。

策展人張白伶表示，這場展覽不只是作品展示，更是一場跨越時間的生命對話。她希望透過展場敘事性的動線安排，讓觀眾隨著畫作鋪陳，一步步走進董日福的創作世界，感受畫家如何用畫筆與土地對話、與記憶相遇，也與自己的人生和解。每幅作品既是一段故事，也是一份留給城市的文化記錄。

展覽中特別展出董日福於2011年創作的自畫像，作品下方題有一句耐人尋味的文字：「畫家應該是一幅畫。」張白伶認為，這句話正是董日福創作精神最深刻的註解。畫家的一生，如同完成一幅作品，歷經歲月累積出的線條、色彩與光影，最終凝聚成獨一無二的生命樣貌；而每一次揮灑畫筆，其實都是一次對內心世界最真誠的凝視，因此，每一幅作品也都是畫家的另一種自畫像。

對張白伶而言，這場展覽更承載著一份深厚的承諾。多年來，她因專訪而與董日福結下深厚情誼，從藝術訪談到生活陪伴，彼此早已超越師生與朋友關係，更如家人般相互扶持。她回憶，董日福生前最掛念的，不只是創作本身，更希望作品能夠被妥善保存，並在未來持續向社會傳遞藝術價值。因此，她毅然承擔起整理畫作、籌辦展覽的責任，即使過程面臨經費、資源等諸多挑戰，仍一步步完成藝術家的心願，希望讓更多人認識董日福留給台南的重要藝術資產。

值得一提的是，開幕茶會當天也將邀請台南二中美術班四位高二學生現場進行人物速寫，以青年創作者的畫筆回應前輩藝術家的創作精神，象徵藝術薪火的延續，也讓不同世代透過創作彼此交流。

當台南運河迎來百年之際，「竭盡此生」不僅是一場藝術展覽，更像是一封寫給城市的情書。董日福將一生最珍貴的情感化作畫布上的色彩，也讓運河百年風華透過藝術獲得新的生命。對觀眾而言，走進展場，不只是欣賞一幅幅畫作，更是在閱讀一位畫家對土地、人生與時代最深刻的告白。